Chez Collab Factory, nous sommes convaincus de l’intérêt d’inviter un.e artiste à intervenir au sein des locaux ou bureaux de l’entreprise. Cette démarche peut prendre des formes variées, adaptées aux objectifs spécifiques de chaque entreprise.
Découvrez quatre exemples inspirants et complémentaires d’intégration artistique réalisés pour l’ESCP : une toile collaborative, une œuvre éphémère in-situ, une signalétique artistique et une production événementielle. Ce sont quatre approches pour introduire l’art dans vos locaux et offrir à vos équipes des expériences artistiques uniques, tout en renforçant l’image de votre marque.
1. Impliquer les collaborateurs dans le processus de création
Tout d’abord, voici un projet de toiles collectives co-créées par un artiste de renommée internationale et un groupe de quinze collaborateurs impliqués.
L’ESCP nous a sollicités pour embellir son espace de restauration, lieu de vie quotidien pour les étudiants. Avec l’ambition d’y apporter une touche artistique, l’ESCP a confié cette mission à Collab Factory. L’agence a alors proposé d’intégrer les étudiants dans ce projet de manière originale et participative.
Collab Factory a sélectionné l’artiste Nairone Defive, figure emblématique de la scène artistique française, pour concevoir et réaliser des œuvres uniques en étroite collaboration avec les étudiants de l’ESCP. Ce projet artistique s’est déroulé sur deux semaines et comprenait quatre ateliers interactifs, pendant lesquels les étudiants ont pu plonger au cœur du processus créatif. Lors de ces sessions, ils ont eu l’opportunité d’échanger en profondeur avec Nairone, d’explorer différentes techniques de dessin, et de s’impliquer activement dans la conception et la composition des œuvres. Ensemble, ils ont peint trois toiles originales, fruits de cette collaboration inspirante et collective.
Cette collaboration a permis de créer une œuvre unique, où l’histoire des étudiants prend vie à travers chaque coup de pinceau de l’artiste, inscrivant leur expérience au cœur de l’école pour les années à venir !
2. Incarner une thématique avec une oeuvre éphémère
Un deuxième exemple est la création d’une œuvre éphémère conçue spécialement pour un événement unique, tel qu’une journée de sensibilisation à la RSE ou un forum autour d’une thématique sociétale.
Pour une intervention sur une journée : voici un second exemple. La création d’une oeuvre éphémère lors d’un événement spécifique (journée de sensibilisation RSE, forum sur une thématique sociétale…)
Dans le cadre d’un changement de campus, l’ESCP a réalisé un forum créatif pour imaginer le campus de demain. Collab Factory a donc fait appel à l’artiste sensible aux questions écologiques Cécile Jaillard, afin de créer une œuvre d’art in-situ éphémère sur vitre qui apporte de la végétation au sein de l’école. Une œuvre qui permet à chaque étudiant et collaborateur de faire écho à l’ambition portée par le forum : c’est ensemble que l’on crée l’école du futur. Dans le petit écosystème de l’école comme dans le grand écosystème du vivant, il existe une clef qui nous permet de cohabiter : faire une place pour la singularité de chacun, tisser des liens pour communiquer, respecter tout ce qui n’est pas nous.
3. Créer une signalétique artistique
Collab factory a créé une signalétique in-situ artistique pour l’ESCP afin de distinguer les locaux de l’incubateur au sein de l’école. Elle s’empare des espaces et renforce leur unité en transformant les couloirs.
C’est l’artiste Polar qui a été sélectionné par Collab afin de créer une signalétique in-situ qui s’empare des espaces et renforce leur unité. Ces oeuvres originales basées sur l’imagerie océanique de l’incubateur permet au visiteur de plonger dans un voyage exploratoire dans un univers inspiré de la nature, à la fois vibrant, coloré et géométrique, appelant au dynamisme et à l’énergie. Le résultat est un étage entier ponctué par 25m2 de fresques murales dont 9 encadrures de porte. Ici, les lignes ondulées se déploient en incarnant le mouvement des vagues qui progressent à la manière des start-up de l’incubateur.
4. Produire un événement artistique
Faire intervenir un.e artiste en entreprise peut se faire aussi à l’occasion d’une célébration : l’art devient alors un moyen de sublimer un moment fédérateur.
À l’occasion de la Nuit Portes Ouvertes de l’ESCP, Collab Factory a fait intervenir Lucas et Jérémy afin de réaliser deux œuvres. L’une en live painting, interprétant et représentant le motto de l’ESCP à savoir It all starts here. La seconde œuvre, quant à elle, consistait en une œuvre participative où les élèves étaient invités à se glisser dans la peau d’un street-artist afin de taguer des toiles blanches. À la fin de la soirée, un reveal attendait les visiteurs… Les toiles se dévoilent, et représentent une mappemonde où les campus et établissements partenaires de l’ESCP sont reliés !
L’art au travail, et plus particulièrement ici au sein d’un établissement scolaire permet de renforcer l’identité du lieu en créant des performances participatives et autres événements mémorables. Élèves, professeurs et collaborateurs contribuent par ce biais à l’élévation du lieu par le seul prisme de l’art. Cet art permet de sortir des sentiers battus, de créer du lien entre individus en devenant tant sujet de conversation que pratique artistique en communauté.
Faire intervenir un.e artiste permet donc de scénariser et de sublimer son lieu de travail grâce à un grand nombre de possibilités créatives (toile collaborative, oeuvre éphémère in-situ, signalétique artistique et production événementielle.)
La collaboration artistique peut s’intégrer dans la stratégie et le positionnement de l’entreprise, en reflétant visuellement ses engagements et valeurs (comme l’éco-responsabilité, le féminisme, l’inclusion, etc.)
La collab artistique peut s’inscrire dans la stratégie et le positionnement de l’entreprise pour refléter visuellement ses engagements et valeurs (Eco-responsabilité, féminisme, inclusion…). Par ailleurs, faire intervenir un artiste dans ses locaux, c’est partager l’univers de votre marque avec lui pour qu’il puisse représenter vos valeurs, votre message de manière artistique et leur donner vie au travers d’oeuvre sur-mesure.
En somme, l’art dans ses locaux, plus qu’une tendance marketing artistique, devient un véritable levier de visibilité et porte parole pour les structures professionnelles.
Retrouvez ci-dessous quelques images des fresques réalisées pour les bureaux de Bacardí Martini France par trois artistes sélectionnés par Collab Factory, à savoir Caroline Derveaux, Déborah Desmada et Polar (Olivier Kenneybrew) pour Bombay Sapphire, Martini et Bacardí.
